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Ang Lee-inspired short

Prepare a studio draft. Multi-stage instructions are references; this does not run or charge for generation.

适用于制作具有李安导演电影美学(东西方融合、从容内敛、静水流深)的叙事短片。图像生成全程使用 GPT Image 2,视频生成使用 Seedance 2.5,输出比例 16:9,分辨率 480p。

Workflow text is preserved in its original Chinese. Referenced models may differ from those available here. Check the studio for supported models and actual credit quotes.

Complete workflow

1. Planning

全局视频参数建立与风格选择:

  1. 构思引导与子风格自动匹配:剧情或创意构思由用户提供。若用户未提供,Planner 需主动引导用户给出。一旦用户提供构思或剧本,Planner 必须先进行文本分析,并从以下李安导演的四种核心美学风格中推荐最契合的一种,阐明匹配理由,并在 Final_Video_Spec.md 中精准记录锁定的子风格名称:
    • 华语家庭伦理与“东西方碰撞”喜剧风格(代表作:《饮食男女》《喜宴》《推手》)
      • 核心张力:传统宗法文化(如老一代父亲形象)与现代个人主义、西方生活方式的冲突。
      • 典型视觉:“餐桌”为核心空间,利用食物特写、敬酒、夹菜等琐碎动作传递复杂的心理博弈;中景稳定构图,人物在家庭空间内受门廊、梁柱等结构几何限制(隐喻礼教束缚)。
      • 色彩光影:温和细腻的暖调为主,夹杂中性灰,采用窗边侧光、台灯漫射光等生活化自然光,传递日常的烟火气与细腻暗流。
    • 东方古典武侠与“水墨写意”美学风格(代表作:《卧虎藏龙》)
      • 核心张力:儒道精神与个人情感私欲(如“青冥剑”与“江湖欲念”)的“藏”与“露”、“克制”与“挣扎”。
      • 典型视觉:写意山水,人在广袤的竹林、云海、古道中显得渺小(留白意境);动作行云流水、轻盈富有禅意,通过眼神的静止对抗动作的跃动。
      • 色彩光影:极低饱和度的青蓝色、灰绿色、白墙黑瓦的水墨基调。光线多为晨雾漫射光、竹林微光,追求宁静深远、羚羊挂角的禅宗氛围。
    • 西方古典/怀旧与“极致隐忍的悲剧情感”风格(代表作:《断背山》《色·戒》《理智与情感》)
      • 核心张力:边缘情感/炽热欲望在严酷时代环境、社会阶级或道德礼教下的自我压抑。
      • 典型视觉:超长、稳定的面部微表情特写(微相学),捕捉视线回避、嘴角颤动;门窗框景与辽阔荒寂的自然风光(如雪山、荒原、幽深雨巷)形成内外视觉张力。
      • 色彩光影:灰绿色、冷蓝色与沉闷褐色主导。自然漫射光,窗前剪影或冷暖强烈反差(如用短暂的红黄色调反衬长久的冰冷压抑),传递极致隐忍的悲剧美学。
    • 现代视觉奇观与“灵魂/信仰拷问”哲学风格(代表作:《少年派的奇幻漂流》《比利·林恩的中场战事》)
      • 核心张力:人在极端生存或心理境遇下的信仰危机、自我认同、以及与父权/自我的终极和解。
      • 典型视觉:超现实的主观视点镜头,利用发光水面、无垠星空、幻觉意象等视觉隐喻构筑灵魂空间;高帧率般的清透感,追求细节的纤毫毕现。
      • 色彩光影:极具冲击力的对比色与高概念光影(如幽蓝荧光海、金黄日出),但构图依然维持对称平衡的古典秩序感,使奇观视觉完全服务于哲学思辨。
  2. 风格确认暂停点(控制卡点):Planner 必须向用户明示所推荐的风格类型及其推荐理由,并主动询问用户是否满意。告知用户如果对推荐的风格不满意,可以随时要求更换为其他风格。在得到用户对风格类型的明确确认前,严禁开始后续的设计、参数建立与资产生成
  3. 锁定全局参数:在用户明确确认具体风格类型后,使用 Text Editor (text_editor) 建立或更新 Final_Video_Spec.md,锁定全局参数(Aspect Ratio: 16:9, Resolution: 480p, Visual Style: [确定的李安具体子风格名称/极简含蓄], Output Language),使后续子代理达成共识。

全视频阶段逻辑与依赖:

  1. 策划剧本与镜头规划:调用 Storyboard Designer (storyboard_designer) 严格基于用户提供的剧本/构思以及确认的李安具体子风格,来规划分镜(设计关键角色 element character、场景 element scene、关键道具 element prop、独立音频轨 audio_layer 及镜头序列 shot)。
  2. 角色、场景、道具与音色资产确立:
  • 视觉资产:调用 Resource Prepare and Analyze (resource_prepare_and_analyze) 评估用户提供的角色、场景与道具图。若格式、美学不符或用户未提供,则调用 Media Generator (media_generator) 唯一使用 GPT Image 2(锁定分辨率 2K)重新生成符合标准的人物三视图、无人物四宫格场景图以及关键道具的多视角高清设计图,并绑定为 key_element。
  • 音色资产:若用户提供音色参考,调用 Resource Prepare and Analyze (resource_prepare_and_analyze) 提取特征;否则调用 Media Generator (media_generator) 的语音生成工具(调用 text to narration,使用 MiniMax Speech 2.8 HD 或 ElevenLabs v3)为该角色生成并绑定一段稳定的 key_element_audio。
  1. 镜头视频生成:
    • 调用 Media Generator (media_generator),使用多模态视频生成模型 Seedance 2.5(锁定分辨率 480p),多模态输入必须绑定已确立的 key_element 图像(包含角色、场景底图,以及当涉及武器/道具时的道具设计图,以锁死其物理线条,防止镜头运动时产生几何变形)。若该镜头包含对话,则必须绑定对应说话角色的 key_element_audio 资产,以实现高契合度的音画同步和音色一致性。
    • 视觉连续性:绝大多数镜头生成仅使用对应的角色与场景图像作为参考;在镜头间物理连续性(如同一动作连贯、镜头组接)要求极高时,额外加入上一镜头的视频进行多模态视频连续性控制。
  2. 音频资产生成:调用 Media Generator (media_generator) 生成旁白(narration,调用 text to narration)或背景音乐(BGM,调用 text_to_instrumental),并绑定至对应的 audio_layer 槽位。
  3. 视频剪辑拼装:调用 Video Assembler (video_assembler) 按照分镜设计拼装、设定慢节奏转场、音画对齐。
  4. 后期超分与高帧率特化:若锁定的子风格为“现代视觉奇观与灵魂/信仰拷问”,在视频拼接后,必须额外调用 Media Generator (media_generator) 的 super_resolution 功能,使用视频超分模型 MediaKit 进行高帧率与超分处理(分辨率设为 1080p,fps 提升至 60),以还原李安导演在现代电影中追求的“高帧率清透顺滑”视效。

控制、暂停与异常回退机制:

  • 严格的单步确认机制:在开始任何新资产生成之前(包括步骤 5 生成角色与场景基础图像、步骤 6 生成镜头视频、步骤 7 生成音频资产),Planner 必须暂停并向用户展示生成计划与提示词,在获得用户确认后再执行下一步,严禁连续静默生成。
  • 在 Storyboard 确立后,同样必须暂停向用户确认整体分镜与美学基调,得到反馈后才能进入资产生成阶段。
  • 资产生成异常回退与手动调节机制
    • 角色/场景图像生成偏离:若生成的角色三视图或场景四宫格细节不合预期,Planner 需引导用户提供具体的文字修改意见。通过 media_generator 的 ImageToImage,以初版图像作为 reference_image 并降低去噪强度(Denoising Strength,如调至 0.3-0.5)重新微调,而非盲目重新 TextToImage,直至用户确认满意。
    • 视频渲染异常/权限降级:若因会员权限或生成故障导致 Seedance 2.5(分辨率 480p) 无法运行,Planner 必须无缝、同工具内调用 Seedance 2.5 进行 480p 渲染;若生成画面出现穿帮(如四宫格背景泄露为四格视频),Planner 必须自动读取错误,在下一次视频生成提示词中强化“防范四宫格参考泄露专属指令”,重新触发生成,不允许输出分屏镜头。
  • 资产绑定与镜头场景及道具关联完整性检查机制
    1. 元素级检查:在 Storyboard 确立且步骤 5(角色、场景与道具图像资产确立)完成后,Planner 必须对所有关键角色(element character)、场景(element scene)以及关键道具(element prop)进行完整性审查,确保每一个元素都已生成对应的图像资产并正确完成了 asset_id 绑定。若发现任何关键元素资产遗漏或未绑定,严禁直接进入步骤 6。
    2. 镜头级检查(防背景跳画与道具变形):在生成每一镜(shot)视频之前,Planner 必须对该镜头的提示词与多模态资产输入进行严格核对,确保该镜头已经绑定且明确锚定了对应的场景 element scene 图像资产(即高密度四宫格参考图)。严禁在缺少场景参考图的情况下生成视频。若该镜头涉及特定刚性道具(如长剑),必须同时确认已绑定该道具的 key_element 图像作为 reference_image。若发现分镜脚本中未关联场景/道具或未绑定参考图,必须追溯补全绑定,从根本上防止因场景图像缺失而导致镜头背景跳画、或因道具参考缺失导致道具在运动中缩短变形。
    3. 四宫格反泄露提示词事前核验(防分屏穿帮):凡是绑定了"无人物四宫格场景参考图"的镜头,Planner 在发起该镜头视频生成之前,必须确认其视频提示词中已显式写入"防范四宫格参考泄露"指令(即向模型说明该图为同一空间的多视角排版参考图,并要求融合为单一、连续、不分屏的正常单画面镜头,严禁输出分屏/四格/多面板视频)。严禁在缺少该反泄露指令的情况下启动绑定了四宫格图的镜头生成,从源头杜绝四宫格排版直接泄露为四格视频,而非依赖事后穿帮回退。
2. Multimodal analysis

用户提供视觉资产评估与结构特征提取:

  • 角色图像分析(三视图规格与美学把关)
    • 检查用户上传的角色参考图是否为标准的单图内水平排布多视角三视图(character three-view sheet)。
    • 若为非标图(单张全身、半身或特写),必须由 resource_prepare_and_analyze 深度分析并提取原图的人物面容五官特征、发型细节、发色、瞳色、核心服饰样式及材质(如棉麻、真丝等自然质感),将其整合并输出为文字特征报告,作为下一步 GPT Image 2 进行 ImageToImage 重构为标准三视图的提示词输入。
    • 评估画风与李安导演含蓄低饱和、自然光影美学的契合度,指出色调和光影需要洗练的方面。
  • 场景图像分析与四大子风格特化解析(核心美学适配评估)
    • 检查用户上传的场景参考图是否为标准的“无人物多角度四宫格场景参考图”。
    • 若为单张图或不符合规范,必须由 resource_prepare_and_analyze 深度分析原图,提取其空间布局、透视关系、建筑/自然环境元素、光影特征(漫射光/侧光)、核心色彩,并将其拆解提取为对应四个维度(全景定场、陈设特写、纵深透视、气氛光效)的结构化特征。
    • 基于所选子风格的特化解析标准
      • 华语家庭伦理:重点检测并分析场景中的“餐桌(Chinese dinner table)”及中式餐具茶具陈设,检测画面是否包含门窗、门廊或梁柱等具有空间压迫、几何结构限制的框景结构。
      • 东方古典武侠:重点分析山水与竹林的留白空间比例,检测背景质感(是否可转化为水墨晕染的微黄哑光宣纸感),提取自然雾气与光影折射的流动特征。
      • 西方古典悲剧:进行极致的“暗调与冷暖比对检测”。测量暗部比例是否达到 90% 左右,冷色调(冷蓝、灰绿、暗褐)是否占主导,同时精准提取占比不超过 10% 的微弱暖光(烛光、壁炉、台灯)的色彩与位置分布。
      • 现代视觉奇观:重点进行“几何对称检测”,分析画面是否满足完美的居中平衡或黄金分割,检测发光海洋/星空等荧光对比的分布状态,并捕捉双重曝光、镜像、重力悬浮等超现实哲学隐喻意象。
    • 将上述子风格结构化解析结果输出为详细文字报告,用以指导 GPT Image 2ImageToImage 四宫格重构生成。
  • 用户音频资产提取
    • 评估用户上传的音色参考音频,分析并提取其发音特征、性别、年龄段、语调、语速及音色质感(如低沉、温柔、克制),为音频生成或克隆提供详细的声音轮廓。
  • 剧本与文案文档分析(大纲与情境解构)
    • 若用户上传了文字剧本文档或创意大纲,深度分析并提取其中的核心角色关系、空间场景线索、主线戏剧冲突以及含蓄的情感暗流。
    • 特别提取文字中隐含的视觉意象(如餐桌上的菜肴、窗边的树影、细微的动作神态描述),将其输出为结构化的场景与镜头规划建议,输入给 Storyboard Designer。
3. Storyboard design

关键元素(Elements)设计:

  • 角色(element character):描述应注重内在气质和细腻的神态,避免夸张的服饰和怪异造型,服装材质宜偏向棉麻、真丝等自然质感,描述其眼神中的隐忍、犹豫或平静。对于有对白的角色,应指明声线特质,为绑定 key_element_audio 提供参考。
  • 场景(element scene):设计具有东方意境或古典西式的空间。其描述必须涵盖空间整体结构(全景定场)、微观质感(陈设特写)、景深框景(纵深透视)以及光影对比(气氛光效)四个层次,以支持并对齐后续“无人物多角度四宫格场景参考图”的固定格式。在空间中必须包含框景元素,如“门窗(door/window)”、“屏风(screen)”、“纱帘(curtain)”或“镜子(mirror)”,以便进行“框中框”的构图。
  • 道具(element prop)
    • 动作武打道具:针对长剑、剑鞘、暗器、折扇等,其描述需精确定义物理几何尺寸、线条(如直刃、对称性)、材质纹理(如青铜古朴雕花、寒铁冷光)及绝对的刚性特征,严禁在后续动作生成中发生自发性弯曲、拉伸或缩短变形。
    • 悲剧交互道具:针对书信、手帕、相框等情感线索道具,必须将其作为独立道具元素定义。书信需指定纸质纤维、边缘折痕/微黄质感、信纸规格;手帕需指定织物材质(如粗棉、丝绸)、褶皱肌理;相框需指定框架刚性(如深色木质、金属压边)、玻璃镜面反光及固定画幅比例。这些描述必须支持后续在角色揉捏、颤抖抓握时的物理合理性,防止道具与手部融化、像素粘连或莫名消失。

分镜镜头(Shots)设计:

  • 元素、场景与道具强锚定规范(防止背景跳画与道具变形)
    • 在每一个 shot 的描述中,必须显式且唯一标注所使用的角色元素 ID(如 [Element_Character_A])和场景元素 ID(如 [Element_Scene_X]),以及若镜头涉及武器、剑鞘等道具,必须显式标注道具元素 ID(如 [Element_Prop_Y])。严禁设计任何未关联、不锚定具体场景或刚性道具元素的“悬空动作镜头”
    • 凡是发生或聚焦在同一地理/物理空间(如同一室内、同一庭院)的连续镜头,必须强制锁定和关联相同的场景元素 ID。严禁在连续叙事中无故更换或遗漏场景元素,从设计源头确保空间视觉一致性,杜绝因背景缺失导致生成的视频场景出现逻辑断层和跳画。
    • 道具跨镜头存在连续性(防道具凭空出现/消失):当某件道具(如长剑)会在后续某一镜头被"使用、放置、交接或特写"时,必须在它正式登场之前的所有衔接/过渡镜头描述中,预先注明该道具的当前物理存在状态与位置(如:佩于腰间、握于手中、背于背后、置于身侧)。严禁出现道具在前一衔接镜头里完全缺席、却在下一镜头突然出现于角色手中的逻辑断裂。即使道具在某镜头中并非视觉焦点,只要它在该叙事时点应当物理在场,就必须在描述里点明其携带状态,确保跨镜头的道具存在链条完整连贯。
  • 镜头时长与节奏动态规划(动作场景特化)
    • 分镜时长与叙事节奏需根据剧本的情感起伏与张力进行动态规划,避免机械固定。同时必须注意 Seedance 2.5(分辨率 480p) 的最低视频生成时长为 4 秒(支持的生成时长区间为 4s - 30s),因此在 Storyboard 中规划任何单镜头的时长均不得低于 4 秒。
    • 武打动作与轻功(Qinggong)分段设计规范:单镜头内部不宜有过于激烈或跨度过大的物理动作变化。对于“轻功飞天”等高难度飞行动作,严禁在单镜头内规划从起跳、空中滑翔到落地交锋的全套复杂大跨度动作,否则会导致 AI 生成动作极度失真和“塑料感”。必须采用“分段渐进式分镜”进行拆解(例如:镜头一:角色屈膝起跳腾空 4s;镜头二:角色在竹林梢头优雅匀速滑行 5s;镜头三:角色落地点水并缓缓拔剑 4s)。动作设计应强调轻盈、慢速、充满“以静制动”的禅意与克制,用慢速镜头赋予动作合理的物理阻尼。
    • 动力学起势与运动景深约束(解决动作不自然与滑行感)
      • 首帧姿态动能预设(Kinetic Pose Readiness):作为首帧或关键元素参考图的角色姿态,严禁使用完全僵硬、挺直的站姿(T-pose 或普通直立),必须设计带有明确运动趋势、蓄积了动能的“起势姿态”(如:身体前倾重心压低、双膝微屈呈弓箭步、按剑欲出、或足尖点地的准备姿态)。这能给模型提供明确的关节骨骼旋转预期,避免运动开始时肢体发生突兀的无阻尼畸变。
      • 景深与构图约束(Framing for Motion):涉及复杂肢体武打或位移的镜头,必须锁定使用**中景(Medium Shot)或中全景(Medium Wide Shot)**进行表现。严禁在特写(Close-up)中规划高幅度动作(易引发肢体和面部面容严重失真、融化),也应避免在超远景(Extreme Wide Shot)中表现高难度动作细节(易导致角色边缘与背景像素粘连,变为橡皮泥般的无物理摩擦滑行)。
      • 镜头与动作同向协同(Camera-Motion Sync):当角色发生大范围位移时,镜头运动必须与角色运动方向、速度保持绝对同步(如角色向左飞跃,镜头必须采用 slow pan left 极慢向左摇镜追踪),或者保持完全静止(lock-off)让角色穿过画面。严禁设计与角色位移反向或相交的杂乱镜头轨迹,防止模型因复杂的相对运动计算冲突而导致画面撕裂、人物变形或长剑等道具缩短。
  • 内部剪辑的时间序列化表达(防"幻觉分身"与画面分裂):当一个 shot 被设计为包含内部剪辑(即同一镜头内发生景别切换或动作阶段切换,如"中景定场 → 切特写细节")时,必须把这些变化明确表达为按剪辑顺序排列的、先后发生的时间段落(edit order beats),每一个段落只承载单一景别与单一动作意图。严禁把多个景别(如"中景"与"极致特写")平铺成同一帧的并列描述符——那会让下游误判为"同一画面里既要中景人物、又要特写局部",从而用空间合成(后景放一个虚焦人 + 前景插一只放大的手)去同时满足,导致出现与主角割裂的"幻觉分身"或画面分裂。正确写法示例:「段落一(中景定场):角色低头凝视手中长剑 → 内部硬切 → 段落二(极致特写):聚焦右手指关节缓缓松开」,让每段景别纯净、转换以剪辑顺序呈现。
  • 镜头运动(Cinematography):严格控制镜头运动,使用“静止(lock-off)”、“极慢摇镜(slow pan/tilt)”或“极慢推拉(slow push/pull)”,严禁设计手持晃动(handheld shake)或急推(whip pan)。
  • 构图与景深
    • 设计“微相学”面部特写,捕捉极其微小的神态变化(如一瞬的视线避开、嘴角的轻微颤动)。
    • 设计如同水墨山水画的远景(wide shot)与全景(extreme wide shot),注重留白,人居于景中显得渺小而富有哲思。
  • 色彩色调与胶片滤镜规划(Color Tone & Filmic Grading Intent)
    • 在每一个 shot 的视觉或镜头运动(Cinematography)描述中,必须显式指定当前镜头的色彩倾向或胶片滤镜意图(如:温润的柯达暖黄胶片感、静谧低饱和的富氏冷绿调、高对比度阴冷钨丝灯调、或高饱和荧光幻境色度)。
    • 色彩设计必须强力贴合选定的子风格,通过色彩滤镜与色度变化(如冷暖交织、色调变迁)来外化角色的情绪波动和戏剧张力,严禁出现与子风格美学冲突的随意色彩表达。
  • 空镜头(Empty Shot):在分镜序列的段落过渡处,必须设计 1-2 个空镜头(例如:微风吹拂的竹林、窗台滑落的雨滴、袅袅升起的炊烟、水面泛起的微澜),用来舒缓叙事节奏、承接情绪留白。注意:空镜头同样必须显式标注和锚定其发生的场景元素 ID(element scene),确保生成时能够绑定对应的场景四宫格底图,杜绝空镜头背景随机跳画、出现穿帮的问题。

音频层(Audio Layers)设计:

  • 旁白(narration)与声音特征配置:台词与旁白设计必须惜墨如金,句与句之间留出大段的沉默(silence),语气温和低沉。在设计 narration 类型轨道(audio_layer)时,其描述(description)内必须包含固定的 TTS 声音描述符(如:[Warm Female Voice] 或 [Calm Middle-aged Male Voice])作为 narration_speaker_profile。注意:此处必须与角色对话音色(key_element_audio)相区分,narration_speaker_profile 为全局旁白专属的静态 TTS 描述符,而非面向单镜头动态台词的角色音色资产。
  • 角色对话(dialogue):若设计有角色面对面或隔空对话,应在 Shot 的 narrative/story beats 中以 {角色ID: 台词} 格式写明,并确保角色在不同镜头中说的台词指向同一个 key_element_audio 绑定的稳定声线。同时,台词与旁白的文本必须完全遵循 Final_Video_Spec.md 中指定的“Output Language”(输出语言)进行撰写,即使规划思考和提示词环境为中文,也必须保证音频输出文本的语言契合预设。
  • 无对白镜头的静默显式标记(防人物无故开口胡言乱语):凡是画面中出现人物、但该 shot 并未设计任何对白或旁白的镜头(如纯微表情、纯动作、空镜中偶有人物等),必须在 shot 描述中显式标注静默指令(如 [SILENT — no speaking, lips closed, no mouth movement])。若不显式封堵,下游模型会默认"画面里有人 → 嘴部就可能开合",从而自发生成张嘴说话且内容为胡言乱语的口型。只有在 story beats 中以 {角色ID: 台词} 明确写入台词的镜头,才允许人物开口。
  • 音乐(music / BGM):避免使用管弦乐等宏大煽情乐,优先选择单乐器(如古琴、萧、大提琴、钢琴)的极简独奏或低沉乐段,音量保持克制。
4. Media generation

元素、图像与音色资产生成:

  • 模型锁定与唯一性规范
    • 图像模型:全程唯一使用 GPT Image 2 模型生成所有 key_element 基础图(如人物三视图)与首帧画面(First Frame),分辨率锁定为 2K严禁使用或自动退避(fallback)至任何其他图像生成模型(如 Nano Banana、Seedream 等)。
    • 视频模型:全程唯一使用 Seedance 2.5 模型,分辨率锁定为 480p严禁使用或自动退避(fallback)至任何其他视频生成模型(如 Kling、Vidu、Sora-2、Happy Horse、Wan2.6 等)。
    • 角色音色资产:针对有台词的 element character,使用 TTS 音频生成工具(首选 MiniMax Speech 2.8 HD,英文优先选择 ElevenLabs v3)生成一段稳定的配音特征音频,并注册绑定为角色的 key_element_audio。
    • 背景音乐(BGM)模型:全程唯一使用 text_to_instrumental 工具中的 Suno 5Mureka 8 模型进行音频生成。严禁使用喧闹的现代打击乐或宏大交响乐。
    • 旁白(VO)模型:全程唯一使用 text to narration 工具。默认多语言推荐使用 MiniMax Speech 2.8 HD,英文旁白优先选择 ElevenLabs v3,以确保最自然的人声。
  • 一致性控制(视觉与音色)
    • 无参考情况(视觉)
      • 角色:使用 GPT Image 2(锁定分辨率 2K)生成一张角色三视图(character three-view sheet,包含正、侧、背等多视角图),后续生成使用 ImageToImage 结合该三视图锁定容貌和服饰。
      • 场景:使用 GPT Image 2(锁定分辨率 2K)的 TextToImage 模式生成一张标准的**“多角度无人物四宫格场景参考图”**。该图不应出现任何人物,2x2 的四个格内容固定分配为:左上-全景定场(Establishing Wide-shot),右上-陈设特写(Decor detail),左下-纵深透视(Deep perspective),右下-气氛光效(Atmospheric light effect)。
      • 道具:使用 GPT Image 2(锁定分辨率 2K)生成一张包含关键道具(如特定佩剑、书信、折叠手帕或相框)的高清多视角设计与微观材质纹理图(背景设为极简纯色)。相框等刚性物需锁定物理边界与对称比例;书信、手帕等物需生成平整展开与叠折双态参考图,以精准锁定其纸张纤维/织物纹理,用作镜头视频生成时的强几何约束底图。
    • 有参考但风格/格式不符情况(视觉)
      • 角色:若用户提供的角色图不是标准的角色三视图(例如仅有单一角度半身/全身、生活大头贴等),或者画风与李安美学冲突,必须以用户提供的原始角色图作为图像参考(Image reference),调用 GPT Image 2ImageToImage(锁定分辨率 2K)并结合李安美学提示词,重新重构为一张保留原版面容五官、发型与核心服饰、且完全契合影片含蓄风格的标准角色三视图(character three-view sheet,包含正面、侧面、背面等多视角),注册绑定为 key_element。
      • 场景:如果用户上传的场景图不符合标准,或者非无人物四宫格格式,必须以用户提供的原始场景图作为底版参考,调用 GPT Image 2ImageToImage(锁定分辨率 2K)重新生成并合成一张标准的**“无人物多角度四宫格场景参考图”**(包含全景定场、陈设特写、纵深透视、气氛光效的四象限格子,无任何人物),确保光影色调完全洗练为低饱和、自然的李安导演美学。
      • 道具:若用户提供的道具图模糊、几何线条不直或背景杂乱,必须以该原道具图为图像参考,调用 GPT Image 2ImageToImage(锁定分辨率 2K)结合物理刚性提示词重新微调为拥有极简纯色背景、几何线条绝对笔直、对称性极强的标准道具多视角材质设计图,绑定为 key_element。
    • 有参考且风格相符情况(视觉)
      • 若用户上传的场景图、角色图或道具设计图已完全符合标准规格(场景图需为无人物、标准分配的四宫格)且美学契合,则直接注册资产 ID 并绑定为对应的 key_element。
    • 角色音色一致性控制(听觉):在生成有对白的视频镜头时,必须将该角色绑定的 key_element_audio 资产引入,使多模态视频生成工具(如 Seedance 2.5(分辨率 480p) 的 audio_infos 部分)在合成人物说话视频的同时,克隆并统一其声音特征,实现角色配音音色在跨镜头、跨场景中绝对统一。
    • 后期超分与高帧率处理(特化):若选择“现代视觉奇观与灵魂/信仰拷问”风格,在视频装配拼接完成后,调用 super_resolution 工具,使用 MediaKit 视频超分模型进行处理。参数锁定:resolution: "1080p"(支持 "2k" 或 "4k"),且强制设置 fps: "60"。利用 AI 插帧技术将视频从 24/30fps 提升至 60fps,展现李安式的高帧率清透画质。

镜头视频生成:

  • 锁定模型与参数限制:全程且唯一使用多模态视频生成模型 Seedance 2.5(锁定分辨率 480p),基于 Storyboard 设计的 16:9 画幅进行生成。镜头视频的生成时长需严格遵循 Storyboard 的动态时长规划,但必须满足 Seedance 2.5(分辨率 480p) 模型的时长限制区间 [4s-30s](最低生成时长为 4 秒),确保渲染不会因时长越界而报错。由于 Seedance 2.5(分辨率 480p) 为会员专属,若下游因会员权限或生成故障受阻,系统切勿直接拒绝,可无缝、同工具内降级使用 Seedance 2.5(480p),但严禁跨工具退避到 Kling 或 Vidu 等其他视频模型。
  • 参考物绑定策略(强制场景与道具多重参考绑定)
    • 跨镜头视觉与几何防变形(角色、场景、道具多重绑定):生成每一个镜头视频时,必须强制且无条件同时传入并绑定该镜头在 Storyboard 中关联的角色 key_element 图像以及对应的场景 element scene 四宫格参考图。同时,若该镜头涉及武器(如长剑等刚性道具)或悲剧交互道具(如书信、手帕、相框等)的使用、手持、揉捏或交互,必须强制同时传入并绑定该道具的 key_element 设计/纹理图作为 reference_image。任何视频生成任务均不得在缺少场景参考图的情况下启动;涉及道具(包括武打与悲剧交互道具)的镜头严禁在缺少关键道具参考图的情况下启动。以此作为物理刚性几何的最高限制,彻底解决因镜头/手部运动而导致的角色背景跳画、道具缩短变弯,以及手部与道具熔合畸变、像素粘连的问题。
    • 强连续性控制(视频参考):只有在前后两个镜头发生强烈的物理连续性(如角色同一个连续动作跨镜头、同一场景下的多角度快速切分)时,才将前一镜头的 final_shot 视频作为 reference_video 传入进行多模态视频运动连续性控制;否则一律仅使用静态 element 图像参考,以防止视频运动产生的图像畸变与形变在长视频中累积扩散。
5. Prompt writing

最高优先级规则:当项目环境或用户输入为中文时,提示词主体(Subject、Environment、Motion)必须使用中文书写,但涉及技术性专有名词和镜头专业术语时可以中英双语标注。

规避导演与影片名称(安全与合规控制):在撰写图像与视频提示词时,严禁直接使用真实导演名字(如“李安”、“Ang Lee”)或具体版权影片名称(如“卧虎藏龙”、“饮食男女”、“Crouching Tiger”)作为风格修饰词。此类词汇极易触发下游图像/视频模型(如 GPT Image 2、Seedance 2.5(分辨率 480p))的安全合规、版权保护与名人肖像限制审查,导致生成任务报错失败;且大模型常会字面化理解影片名(例如在武侠场景中错误生成“一只老虎”或“一条龙”)。必须将导演风格完全转化为本规范中定义的具体、具象化美学描述词(如低饱和度、漫射侧光、微表情特写、特定胶片色调与镜头阻尼动作)进行表达。

GPT Image 2 图像提示词写作规范:

  • 色彩与基调:描述词必须使用“低饱和度(low saturation)”、“清新淡雅”、“水墨画般质感”、“青蓝色调(cyan blue)”、“灰绿色调(sage green)”、“雾灰色(misty gray)”等,展现东方文人气质。
  • 光影与意境:使用“自然光照明(natural light)”、“晨光(morning light)”、“阴天漫射光(diffuse overcast light)”、“窗边侧光(window side light)”、“微微的雾气感(subtle mist)”等诗意光线,杜绝人工硬光。
  • 构图与留白:明确加入构图指令,如“中和均衡构图(balanced composition)”、“框中框构图(frame within frame, looking through a wooden window/folding screen)”、“大面积留白(negative space)”。
  • 人物刻画:避免“smiling”或“angry”等露骨词汇,应描写为“神色从容内敛”、“眼神隐忍”、“面部微表情,欲言又止”,刻画眼神的深度。
  • 无人物四宫格场景参考图专属规范:编写提示词时,必须明确使用诸如“四象限网格排布 (four-quadrant grid layout, 2x2 grid)”、“无人物 (no people, empty space, purely background)”等描述。并以格式化结构指定四个格子的固定分配,例如:“[左上格 Top-left: 全景定场 (Establishing Wide-shot),展示整体建筑空间轮廓]、[右上格 Top-right: 陈设特写 (Decor detail),体现桌椅、器物与家具质感细节]、[左下格 Bottom-left: 纵深透视 (Deep perspective),展示门窗/屏风遮挡下的前后景深]、[右下格 Bottom-right: 气氛光效 (Atmospheric light effect),展示微弱阴天漫射侧光、柔和投影与明暗格调]”。每个区域的描述均需洗练,且全程遵循李安式的低饱和自然冷调。
  • 角色三视图专属规范:编写角色三视图提示词时,必须明确包含“三视图 (three-view sheet, front view, side view, back view)”、“在单张图片内水平排布展示同一个角色的三个视角 (horizontal side-by-side layout showing front, side, and back views of the same character)”,并统一锁定角色在各视角下的面容、发型与棉麻/真丝服饰细节,背景须设为极简素色,严防多角色混乱。
  • 胶片质感与特定色度调色规范(Filmic Texture & Chromatic Grading Standards)
    • 模拟胶片物理质感:为了避免数码感,提示词中必须显式写入模拟胶片质感的指令词。统一使用:“35mm film grain texture (35毫米胶片颗粒感)”、“subtle chromatic aberration (微弱镜头色差)”、“analog film color grading (模拟胶片色调调校)”、“halation effect (柔和光晕效应)”与“shadow tinting (暗部着色)”,塑造具有厚重电影感与物理呼吸感的画面底色。
    • 子风格色度滤镜映射规范:根据锁定的四大子风格,提示词中必须强制注入对应的色彩滤镜和色度控制短语:
      • 华语家庭伦理风格:使用“warm Kodak Gold 200 film tone (柯达金200暖黄胶片色调)”、“amber vintage cast (琥珀色怀旧偏色)”、“soft organic warmth (温润的烟火气暖调)”。
      • 东方古典武侠风格:使用“desaturated Fujifilm Eterna tone (低饱和富士Eterna胶片色调)”、“faded organic greens and cool sage shadows (褪色低饱和绿与冷鼠尾草绿暗部)”、“matte paper-like texture (宣纸般微粗糙哑光质感)”。
      • 西方古典悲剧风格:使用“Tungsten 500T cold-toned cinematic film grading (500T钨丝灯冷调电影胶片调色)”、“shadows with a deep cyan/teal tint (深青色/茶色暗部)”、“high shadow density and matte black levels (高暗部密度与哑光黑电平)”,以90%冷暗基调压制色彩,只保留10%的微弱烛光/壁炉暖色对比。
      • 现代视觉奇观风格:使用“Technicolor-inspired chromatic saturation (特艺彩色风格色彩饱和度)”、“vivid bioluminescent contrast (鲜艳生物荧光对比)”、“high dynamic range with clear glass-like transparency (高动态范围与清澈如玻璃般的透明感)”。

Seedance 2.5(分辨率 480p) 视频提示词写作规范:**

  • 画面与音频参考标记:使用 <<<image_1>>> 等物理占位标记绑定输入的角色和场景元素图像。若镜头包含多角色对话,在提示词大括号内写明 {verbatim line} 的同时,确保多模态信息中已指派对应的 key_element_audio,实现该角色声线特征与画面口型的高同步度。
  • 身体局部特写的归属绑定(防无主肢体生成"分身"):当镜头主体是角色的某个身体局部(如手、手指、面部局部)时,提示词中必须把该局部显式归属到对应角色的参考图占位符,写成"the right hand of <<<image_x>>>"(image_x 角色的右手)这类带归属的表达,严禁裸写 right hand / a hand 等无主局部。无主局部会被模型当作可自由生成的匿名肢体,从而凭空捏造出一只与主角割裂的手/分身。涉及局部特写时,可再补一句唯一性声明(如 the hand belongs to the only character <<<image_x>>> in this scene, no other person, no duplicate hands)作为第二道防线。
  • 内部剪辑的时间序列化书写(承接 Storyboard 的 edit-order 设计):当 Storyboard 将某 shot 设计为包含内部剪辑(景别或动作阶段切换)时,提示词必须把它写成按剪辑顺序先后发生的时间段落,每段只承载单一景别,用"段落一(中景定场)… → 内部硬切 cut to → 段落二(极致特写)…"的时序结构表达。严禁把"中景(Medium Shot)"与"极致特写(extreme close-up)"等不同景别平铺写进同一帧的并列描述中——这会诱导模型用空间合成(后景虚焦中景人 + 前景放大局部)同时满足两个景别,进而产生分裂画面与幻觉分身。每段景别纯净、以剪辑顺序推进,是承接 Storyboard 内部剪辑意图的唯一正确表达方式。
  • 防范四宫格参考泄露(核心防错):当视频镜头绑定并使用场景四宫格参考图时(如 <<<image_2>>>),必须在视频提示词主体中明确向生成模型(Seedance 2.5(分辨率 480p))解释,该场景参考图是一个包含了同一空间多个视角的无人物多角度参考排版图(2x2 four-quadrant layout showing different angles of the same empty space, including establishing wide-shot, decor details, deep perspective, and lighting atmosphere),专门用于提供空间美学特征与环境细节。提示词中必须加上明确指令,指示模型在生成视频时将其融合成单一、连续、不分屏的正常单画面镜头,禁止生成任何分屏、四格或多面板形式的视频(synthesize a single unified continuous full-frame camera shot from these details, strictly no split-screen, no four-quadrant split panels in output video)。
  • 镜头运动指令(Motion Stack):按以下顺序书写:“镜头慢速向前推进(slow push forward)” -> “角色微微垂下眼睑(subject slowly lowers gaze)” -> “背景中窗纱在微风中轻微拂动(soft breeze rustling the curtain)”。
  • Seedance 2.5(分辨率 480p) 特殊包裹语法**:
    • 旁白与台词放于大括号中:{verbatim line}。
    • 背景音效置于尖括号中:<water dripping softly>。
  • 防范负面限制(Standing Negatives):明确包含 no neon, no flashy transitions, no camera shake, no exaggerated expressions,并加注 no music 以避免视频自带背景音乐与全局音频轨冲突。对于 Storyboard 标记为静默(无对白)的镜头,必须额外强制写入 lips closed, no mouth movement, no speaking, no talking 等口型封堵负向词,防止画面中人物在没有台词的情况下自发张嘴、生成胡言乱语口型;仅当该 shot 在 story beats 中以 {角色ID: 台词} 明确写入台词时,才省略这组封口负向词。
  • 视频端色彩滤镜继承与一致性控制(Video Color Filter Inheritance & Stability):视频提示词中必须延续图像端的特定色调提示(如:Kodak warm tone, Fujifilm cool green, or Tungsten cold teal),并配合 <<<image_x>>> 占位符进行多模态输入,确保生成的视频完美承袭首帧/场景图的特定色彩滤镜风格,从底层技术上锁死色差,杜绝生成过程中的偏色、色彩漂移或由于动态计算导致的闪烁、色彩跳变(color flicker/shifting)。

东方古典武侠(水墨写意)专属提示词规范(当锁定该子风格时强制执行):

  • 水墨留白与禅意竹林(GPT Image 2 专属)
    • 编写图像提示词时,必须使用“墨分五色(shades of black and grey ink)”、“水墨晕染(soft bleeding ink borders)”、“大面积雾气留白(vast negative space of misty fog)”、“苍劲翠竹(deep emerald bamboo forest)”等中式绘画语言。
    • 场景提示词中需设计“风穿竹林,落叶飘零(bamboo leaves swirling in breeze)”,背景要保持极其洗练、如宣纸般的微黄粗糙质感。人物与背景要实现“虚实相生(yin-yang contrast of solid and void)”,让主体边缘呈现淡淡的水墨融化感。
  • 轻盈动作与武侠禅意(Seedance 2.5(分辨率 480p) 专属)
    • 刚性道具与几何防变形指令:为防止长剑等武器随镜头移动产生变形或缩短,在提示词中必须显式写入对道具的物理属性与几何锁定指令。统一声明:holding a rigid, unbending straight metal sword <<<image_prop_x>>>, the sword maintains its constant length of three feet and absolute straight geometry, no morphing, no bending, no shortening throughout the shot (手持一柄刚性、不弯曲的笔直金属长剑,长剑在整个镜头中保持三英尺的恒定长度与绝对笔直的几何结构,严禁变弯、变形、缩短)。
    • 轻功动作的分阶段阻尼控制与平滑运动描述:拒绝一切暴力的现代搏击或快速威亚飞天。描写动作时必须强调用“慢速(slow motion)”、“轻盈无重力感(weightless, light-footed)”以及“以静制动”的禅宗哲理。使用具有阻尼感的动作词描述:floating smoothly in mid-air with uniform speed (在空中匀速平稳漂浮), gliding horizontally across the bamboo tops with zero-gravity grace (无重力优雅地水平滑过竹梢), continuous fluid trajectory without sudden jumps or abrupt body morphing (连续流畅的运动轨迹,无突发跳跃或身体畸变)。严禁使用 rapid dash, flying extremely fast 等容易诱发物理形态崩溃的词汇。
    • 动力学细节与身体机械重力感融入(Kinetic Physics & Mass):为防止角色空中动作显得像纸片人、漂移或滑行,提示词必须精确细化重力感和动能传导细节:
      • 起跳动能传导:起跳时描述地面的物理反作用力与衣服状态(如:pressing toes firmly off the ground, fabric of robes fluttering backward with resistance 趾尖用力蹬地,衣角因空气阻力向后飘动)。
      • 落地重力缓冲:落地时绝不能直接呈现静止,必须描述关节受重力影响的吸能过程(如:knees flexing deeply to absorb landing impact, ankles bending and center of gravity shifting downward to stabilize the posture 双膝深屈以吸收落地冲击力,脚踝弯曲,重心下移以稳固身形)。
      • 平衡肢体代偿:在空中滑行或挥剑时,用辅助肢体动作实现平衡代偿(如:non-sword arm extending outward for perfect aerial balance, body leaning slightly forward horizontally 非持剑手臂向外展以维持空中完美平衡,身体水平微向前倾),让姿态符合力学逻辑。
    • 镜头同轴运动与相对位移锁定:在描述动作提示词时,必须加入镜头慢速跟随或锁定的英文指令,以消除模型在计算动作与相机相对运动时的漂移闪烁。例:the camera tracks slowly and smoothly at the exact same horizontal speed, locking the character in the center of the frame (镜头以完全相同的水平速度极慢平稳追踪,将角色牢牢锁定在画面中央)。
    • Motion Stack 动作编排:遵循力学传导在空中慢速凝滞的规律。书写示例:“脚尖用力蹬地起跳 -> 白衣在竹林中匀速飘浮腾空,非持剑手向外展维持空中平衡 -> 镜头以同向水平速度慢速跟随追踪,角色稳稳握住长剑 <<<image_prop_3>>> 并保持笔直不弯曲 -> 落地瞬间,双膝深屈,身体微俯以吸能缓冲重心,长剑在地上划过激起尘土”。
  • 风抚竹梢、衣袂破空与琴箫之禅意音频(Seedance 2.5(分辨率 480p) 专属音频包裹规范)
    • 琴箫合奏之配乐氛围(Music 专属包裹符号):在写意武侠场景中,视频生成提示词必须使用 Seedance 2.5(分辨率 480p) 的音乐包裹符号 (...) 写入写意配乐。必须使用极简单乐器独奏或古琴与箫的清雅合奏,严禁喧闹音。例如:(guqin and xiao flute playing a slow minimalist duet)(古琴与箫合奏极简慢板)、(soft quiet solo guqin playing slowly)(轻柔静谧的古琴慢奏),营造出“发乎情、止乎礼”的隐忍克制感。
    • 意境武侠之细微声效(SFX 专属包裹符号):使用音效包裹符号 <...>,精准点缀自然与动作细节。必须包含风抚竹梢、衣袂破空、剑气微鸣等微弱物理声效,杜绝现代打斗撞击声。例如:<wind rustling through bamboo tops softly>(风抚竹梢的轻柔沙沙声)、<flowing silk robes cutting through the air gracefully>(衣袂破空的轻飘丝织摩擦声)、<faint low hum of a sword blade>(长剑微鸣的低沉余音)。
    • 声画动态咬合(Motion Stack 动作与音画同步):声效和音乐必须完美融入 Motion Stack 动作顺序。书写示例:“脚尖轻轻发力 -> 衣袂在绿影中飘动 <flowing silk robes cutting through the air gracefully> -> 长剑在空中划出弧线,带出微弱剑鸣 <faint low hum of a sword blade> (guqin and xiao flute playing a slow minimalist duet)”。

华语家庭伦理专属提示词规范(当锁定该子风格时强制执行):

  • 中式餐桌与食物器皿微观质感(GPT Image 2 专属)
    • 场景描述中必须聚焦“中式圆桌(Chinese round dinner table)”或“方木桌(square wooden table)”的日常烟火质感,传递家庭成员之间微妙的物理距离感。
    • 细化餐桌上的细节,描述“细腻的青瓷/粗陶茶杯(fine celadon/coarse pottery tea cup)”、“微弱升腾的茶汽与饭菜烟雾(gentle steam rising from hot tea and food)”、“热气腾腾的家常佳肴(steaming hot homemade Chinese dishes)”。
    • 突出食物器皿表面的光影色泽,如“食物表面的油亮色泽(glistening sheen of warm dishes)”、“茶水在杯壁内的温润反光(soft light reflecting off tea in the cup)”、“古朴碗筷的木质/瓷质纹理”。
  • 眼神避让与指尖微动之克制张力(Seedance 2.5(分辨率 480p) 专属)
    • 编写镜头内的角色交互时,绝不使用夸张的表情或大幅度的肢体碰撞,通过“以静显动”的极简肢体与表情捕捉心理暗流。
    • 强制设计“眼神闪躲与视线低垂(lowering eyes, avoiding direct eye contact)”的避让特写。例如:“在对方抛出问题或台词后,角色微微一愣,视线从对方眼部移开,迅速垂下眼睑(lowering eyelids and shifting gaze to avoid eye contact)”。
    • 将角色内心的窘迫、挣扎或妥协具象化为指尖与器具的微观交互。具体提示词需编排如:“手指指关节微微发白(fingers clenching the table slightly)”、“手指轻柔而缓慢地摩挲茶杯杯口边缘(fingertip slowly tracing the rim of a tea cup)”、“执箸准备夹菜的手在半空中瞬间停顿(chopsticks pausing in mid-air for a subtle beat of hesitation)”。
  • 日常动作力学与器物重力感(Seedance 2.5(分辨率 480p) 专属)
    • 肌肉受力与皮肤触压摩擦(Frictional Resistance & Muscle Tension):表现细微动作时,拒绝轻飘飘的滑行。手指按压桌面或摩擦茶杯时,提示词必须写入物理阻尼感。例如:“指尖微扁,因受压皮肤微白,体现物理摩擦力与手部力量反馈(fingertips flattening slightly against the wooden surface, skin color blanching slightly under pressure to show physical drag and muscle resistance)”。
    • 器物重力感传递(Gravitational Weight & Mass):拾起或搁置沉重的茶壶、粗陶大碗时,肢体关节必须表现出顺应重力的张力。例如:“手腕微弯以克服茶壶的物理重力,小臂肌肉明显紧绷,使提起过程极为缓慢而沉稳(wrist tensing and bending slightly under the weight of the heavy teapot, forearm muscles tightening to control the slow lift against gravity)”,彻底消除塑料漂浮感。
    • 动作停顿与缓慢吸能缓冲(Kinetic Deceleration & Impact Absorption):在落下碗筷或搁置瓷杯时,设计物理缓冲运动,防止突兀的单帧生硬卡死。例如:“执筷或放杯时平滑减速,在触底瞬间手部肌肉有极微小的向下吸能抖动(gently decelerating the hand before contact, with microscopic muscle buffering to absorb the landing shock as the cup touches the wood table)”。
  • 碗筷相碰、茶水倾倒之琐碎日常声效(Seedance 2.5(分辨率 480p) 专属音频包裹规范)
    • 日常烟火之细微声效(SFX 专属包裹符号):使用音效包裹符号 <...>,精准刻画餐桌上琐碎日常的物理声学细节。必须包含碗筷轻碰、倒茶注水、瓷杯搁置等微弱生活化声响,用琐碎的现实声音凸显家庭成员间的沉默与暗流。例如:<clinking of chopsticks against porcelain bowls softly>(筷子轻碰瓷碗的声音)、<pouring hot tea into a cup slowly>(热水倾注茶杯的细流声)、<setting a heavy ceramic bowl onto wooden table with a dull thud>(粗陶碗搁在木桌上的沉闷声)。
    • 温和隐忍之背景音乐(Music 专属包裹符号):视频生成提示词中若涉及背景音乐,使用 (...) 写入,应配合家庭氛围,选择极简的暖调或沉思慢乐,如 (faint minimalist solo piano playing a slow warm melody)(微弱的极简钢琴慢奏)或 (gentle acoustic guitar playing slowly in the background)(轻柔温和的原声吉他慢奏),音量必须极其克制,防止喧宾夺主。
    • 声画动态高度咬合(Motion Stack 动作与音效同步):将琐碎日常声效与 Motion Stack 动作顺序完美契合。书写示例:“筷子在半空中瞬间停顿 -> 随后缓慢落下轻碰碗沿 <clinking of chopsticks against porcelain bowls softly> -> 角色默默低头端起茶杯,倒茶的细微水流声在沉默中放大 <pouring hot tea into a cup slowly> (faint minimalist solo piano playing a slow warm melody)”。

西方古典悲剧与极致压抑情感专属提示词规范(当锁定该子风格时强制执行):

  • 辽阔风光与狭窄框景之对比与悲剧暗调控制(GPT Image 2 专属)
    • 更严格的环境色调限制(暗调控制):画面必须采用低色调与高暗部比例的低调光影(low-key lighting)。画面整体基调必须严格锁定在“冷蓝色(cold blue)”、“灰绿色(sage green)”、“深沉褐色(somber dark brown)”与“雾灰色(misty gray)”等低饱和度冷暗环境色系。必须强力压制任何高饱和度、明亮的杂色,用大面积的幽暗阴影构筑出压抑、深沉的悲剧宿命感。
    • 严格的冷暖双色反差对比:在阴冷、幽暗的主基调(占比约 90%)中,必须设计极度微弱且精准的冷暖光影反差。只允许在人物面部边缘或关键叙事道具上,保留一抹由“微弱烛光(dim warm candlelight)”、“柴火微光(faint amber fireplace glow)”或“昏黄的小台灯(soft warm table lamp light)”带来的极微弱暖黄色调(占比不超过 10%)。通过长久而大面积的冰冷色调反衬这极其短暂、微弱的暖意,外化角色在残酷现实礼教下转瞬即逝的温存与内心挣扎。
    • 环境与框景的视觉拉扯:图像提示词必须包含“辽阔荒凉(vast and desolate)”、“寂寥荒野(barren wilderness)”、“冷冽雪山(cold snowy peaks)”或“幽深昏暗的英伦雨巷(gloomy wet cobblestone alley)”。场景中必须设计强烈的构图拉扯:将人物置于狭窄、深色材质的“门窗框景(narrow door/window frame, dark timber framing)”内,利用“窗前剪影(silhouette in front of window)”或“高反差侧光照明(high-contrast window side light)”,在逼仄幽暗的室内阴影与窗外无比辽阔却冷酷的自然风光之间,产生无可逃脱的禁锢感与张力。
  • 面部微表情抽动与微相学极端控制(Seedance 2.5(分辨率 480p) 专属)
    • 镜头描述必须极致聚焦人物的面部细节,通过近景(close-up)或特写(extreme close-up)捕捉极微小的情感失控。
    • 强制编排微观动作提示词:如“面部肌肉因极度克制而发生轻微的抽动(subtle twitching of facial muscles)”、“嘴角或嘴唇无法克制地轻微颤抖(lip corner slightly trembling/quivering with suppressed emotion)”、“眼睑微颤,泪水在眼眶内打转却始终隐忍不落(eyelids quivering, eyes welling up with tears but refusing to shed them)”、“视线缓缓移开并避开直接对视(slowly averting gaze, avoiding direct eye contact in silent torment)”。
  • 极慢步伐与肌肉颤抖之逼仄物理阻尼(Seedance 2.5(分辨率 480p) 专属)
    • 步伐重力与地面摩擦抗性(Friction & Weight in Slow Gait):表现行进或移动时,禁止轻浮无阻力的滑行。人物的每一步都必须承受内心与环境的沉重压迫,双腿与地面产生强烈的物理摩擦。提示词需描述为:“每一步都由于极度克制而沉重迟缓,脚掌与地面的摩擦力清晰可见,鞋底压实地面后重心缓慢、带有顿挫地平移(each step heavy and lagging with intense restraint, soles pressing firmly against cobblestones/floor to show physical friction and gravitational weight)”,以此传达步伐的艰涩。
    • 肢体肌肉颤抖与内在紧绷反馈(Trembling Muscles & Suppression Tension):在克制悲伤或忍受痛苦时,将情绪外化为手部、肩膀或躯干的物理颤抖。提示词需编排为:“下肢或手部肌肉因压抑情感而发生极其微幅、高频的颤抖,双肩微微耸起并在紧绷中向下压实,指关节因用力握拳或紧攥衣角而微微发白(micro-trembles in tensed hand or leg muscles, shoulders slightly raised and tensing downward under immense psychological load, knuckles turning white under physical stress)”,从而建立真实的力学和肌肉形变。
    • 动作滞涩与空气黏滞感(Viscous Air & Drag):在动作启动或转折时(如缓缓转头、抬手抹泪、起步走动),角色动作应带有极其沉重的空气阻力,仿佛在黏稠介质中移动,动作滞涩。提示词应包含:“以极其缓慢的步伐和极高阻尼感移动,身体受到无形的气压抗性阻碍(moving with a heavy, dragging gait under high mechanical damping, as if fighting against thick air resistance)”,彻底解决 AI 生成中由于动态插值过快导致的飘飘感。
    • Motion Stack 动作编排:遵循极慢或静止中的细微爆发与逼仄物理阻尼规律。书写示例:“人物以极慢且沉重的步伐向前拖行,鞋底重重踏在泥泞地面上摩擦起步 -> 镜头静止中景追踪 -> 人物突然停下,双肩因极度压抑痛苦而剧烈颤抖,双手在身体两侧死死捏紧衣角,指关节因受力而扁平发白 <<<image_1>>> -> 摄像机极慢推近至面部特写,眼睑微颤,泪水在眼眶中打转,最后缓缓垂下眼睑避开镜头 (melancholic clarinet solo playing a slow classical melody)”。
  • 悲剧关键道具防形变几何锁定与交互力学(Seedance 2.5(分辨率 480p) 专属)
    • 刚性/结构性道具锁定(以相框/镜子为例):当人物抚摸、紧抱或凝视相框等刚性道具时,提示词必须写入对其物理形状与边界的几何约束。统一使用:“holding a rigid, rectangular wooden photo frame <<<image_prop_x>>> with clear straight wooden edges, the frame maintains its precise 4:3 aspect ratio and undeformed rectangular geometry throughout the shot, with realistic reflection on the dust-free glass panel, strictly no melting, no bending of frame corners under hand pressure (手持一个刚性的长方形木质相框,带有笔直的木制边缘,在整个镜头中保持其精确的 4:3 比例和不变形的长方形几何形状,玻璃镜面上带有逼真的反光,在手部抓握下镜框边缘严禁融化、变弯)”。
    • 柔性/可形变道具物理力学咬合(以书信/手帕为例):当角色颤抖着揉捏、紧捏书信、折叠手帕等柔性道具时,严禁让道具与手指像素粘连或溶解为一体。提示词必须精确描写真实的“微观接触物理学(Contact Physics)”,将道具的物理变性表达为表面细节的增加(如折痕、褶皱),而非几何坍塌。
      • 书信揉捏:写明“both hands trembling violently as fingers clench and squeeze the paper letter <<<image_prop_y>>>, the white paper wrinkles organically under finger pressure, forming sharp physical creases and paper-like folding shadows, the letter maintains its material boundary, strictly no melting into hand skin, no pixel morphing (双手剧烈颤抖,手指攥紧并揉捏书信,白纸在指压下自然产生褶皱,形成锐利的折痕与纸质阴影,书信保持其材质边界,严禁融入皮肤或发生像素形变)”。
      • 手帕攥紧:写明“tightly squeezing a folded linen handkerchief <<<image_prop_z>>> in a trembling fist, the fabric compresses realistically, forming dense organic cloth folds and deep texture creases, the fabric boundary remains distinct, strictly no merging of handkerchief fabric with fingers (在颤抖的拳头中死死攥紧折叠的亚麻手帕,织物真实受压紧缩,形成密集的布料褶皱与深色纹理折痕,织物边界保持清晰,手帕严禁与手指粘连融化)”。
    • Motion Stack 动作编排:将道具交互自然融入动作受力顺序中。书写示例:“摄像机极慢推近双手特写 -> 双手剧烈颤抖并缓缓攥紧书信 <<<image_prop_2>>> -> 纸张在指关节压力下微微凹陷并折叠出锐利折痕 <paper crinkling softly> -> 人物情绪崩溃,指关节由于过度用力攥捏而微扁发白,书信边界始终保持清晰不融入皮肤 (grief-stricken solo cello playing a slow melancholy tone)”。
  • 风雪呼啸、炉火微声与单簧管独奏之压抑音频(Seedance 2.5(分辨率 480p) 专属音频包裹规范)
    • 抑郁古典之配乐氛围(Music 专属包裹符号):在西方古典悲剧场景中,视频生成提示词必须使用 Seedance 2.5(分辨率 480p) 的音乐包裹符号 (...) 写入压抑或忧郁古典配乐。优先使用低沉抑郁的木管独奏(如单簧管或双簧管)或大提琴独奏,节奏极缓,营造深重的孤独。例如:(melancholic clarinet solo playing a slow sorrowful classical melody)(单簧管独奏忧郁慢板)、(deep somber solo cello playing a slow grieving piece)(深沉大提琴独奏慢曲),音量极其克制,外化角色内心无法排解的沉痛与哀伤。
    • 冷冽与逼仄之环境声效(SFX 专属包裹符号):使用音效包裹符号 <...>,精准捕捉悲剧氛围下的微观物理声音细节,用风雪、烈火微声等自然或室内日常声效衬托人物境遇。例如:<howling winter wind and blowing snow outside the window>(窗外冬日呼啸的风雪声)、<faint crackling and pop of firewood in fireplace>(壁炉中柴火微弱的噼啪炭火微声)、<soft rustle of a heavy wool coat>(厚重羊毛大衣轻微的丝缕摩擦声)。
    • 声画动态高度咬合(Motion Stack 动作与音画同步):声效和音乐必须完美融入 Motion Stack 动作顺序。书写示例:“摄像机静止特写人物被火光映照的侧脸 -> 窗外传来风雪的咆哮 <howling winter wind outside> -> 炉火微微跳动,发出极弱的噼啪炭火声 <faint crackling of firewood in fireplace>,人物缓缓合上双眼,单簧管幽咽的旋律在寂静中慢速切入 (melancholic clarinet solo playing a slow classical melody)”。

现代视觉奇观与灵魂拷问专属提示词规范(当锁定该子风格时强制执行):

  • 发光水面、无垠星空与对称秩序构图(GPT Image 2 专属)
    • 图像提示词必须使用超现实自然奇观词汇,如“发光的生物荧光海洋(bioluminescent glowing ocean)”、“繁星漫天的无垠夜空(endless starry night sky, shimmering cosmos)”、“如镜面般平静的水面(glassy mirrored water surface)”以及“水天一色的极致倒影(perfect symmetrical reflection of sky on water)”。
    • 主客观虚实交织与哲学隐喻:通过虚实相生的超现实意象折射人物精神世界。在提示词中必须强制注入以下具有“主客观交织”张力的视觉词汇:
      • 双重曝光虚实交融 (dreamlike double-exposure fusion of inner mind and outer world):如将星系、荧光或水中发光微观粒子编织入人物半透明的躯壳轮廓中,表现身体作为承载灵魂的器皿。
      • 镜像双生/自我对视 (mirrored duality / self-reflective projection):设计本体与倒影的异质状态,例如“角色伫立在如镜水面,低头俯视,而水底却呈现出一个发光、更为苍老或澄澈的自我倒影正温柔回望(looking down at one's own glowing mirrored self staring back from the watery abyss)”,体现内心自省。
      • 悬浮重力错觉 (defying gravity, floating water droplets suspended in mid-air):用微观细节的物理失重(如半空中静止、包裹着星光碎影的透明水滴)隐喻时空停滞与精神自省。
      • 真实客体与幻觉意象的硬核咬合:如“一艘残破小木船(objective reality)在犹如宇宙星云般流淌的发光荧光海中静静漂浮(subjective hallucination)”,用粗粝真实质感反衬无垠的精神幻境。
    • 古典秩序感构图:强制指示完美的“对称式构图(symmetrical composition)”、“居中平衡(centered balance)”和“黄金分割(golden ratio)”,用严谨肃穆的经典构图秩序来承托超现实奇观,避免凌乱或廉价科幻感,确保空灵、深邃的神圣哲学感。
  • 清透高帧率感与灵魂审视主观视点(Seedance 2.5(分辨率 480p) 专属)
    • 画面要求极致的清透度与质感:使用“极高清晰度与纤毫毕现的微观细节(ultra-clear hyper-detailed textures, glass-like transparency)”,隐喻人物精神世界的绝对自省。
    • 镜头运动与精神自省控制:优先采用“第一人称主观视点慢速推近(slow first-person POV push-in)”或“垂直俯瞰镜面水面(vertical overhead high-angle looking down onto mirrored water)”,营造强烈的精神质问与灵魂审视感。引导提示词加入以下表现“内心自省与视觉焦距拉扯”的细微动作词:
      • 近距自省对焦 (introspective focus adjustment):如“视线由深邃无垠的繁星背景慢速收回,焦点拉近对焦至眼前由于用力而颤抖的双手或近处水面(gaze slowly pulling back from infinite cosmic void to focus on one's own trembling hands in extreme close-up)”。
      • 倒影重组律动 (shattering and reforming reflection):利用外部物理扰动象征内心秩序的动荡与重构,如“水面泛起微澜,打碎了角色平静的倒影,涟漪扩散后,倒影慢动作重新凝聚(water ripples shattering and slowly reforming the reflection into a unified calm state)”。
  • 超现实物理动力学与流体/失重阻尼(Seedance 2.5(分辨率 480p) 专属)
    • 流体阻力与流线型运动(Fluid Resistance & Swirling Drag):即使在超现实奇观中,动作仍需遵循液体或气体的微观动力学阻尼,防止无摩擦纸片人感。提示词需编写为:“手部或飞鱼在水中滑行时,水体产生真实阻尼,水面平滑分开并向两侧推开涟漪,发光微粒在划过后的流线型涡旋轨迹中飘动(moving smoothly with realistic water resistance, parting bioluminescent ripples with drag, and leaving swirling streamline trajectories of glowing particles in the wake)”。
    • 微重力悬浮与惯性结构稳定性(Micro-gravity & Kinetic Inertia):针对悬浮水滴或星光微粒等失重意象,必须控制惯性,防止突兀的边缘变形。提示词需精确约束:“水滴在半空中维持圆润球形,由于表面张力极慢微幅颤动,无重力悬浮,维持均匀的惯性静止,无杂乱抖动(water droplets maintaining stable spherical shapes, wobbling extremely slowly under surface tension, suspended in mid-air with zero-gravity stasis and drifting at a uniform speed)”。
    • 黏性介质抗性与肌肉施力反馈(Viscous Medium Stasis & Introspective Force):在精神空间中移动或伸手时,肢体速度需带有粘性重力感。提示词中需体现:“手臂极慢向前探出,犹如在无形黏性介质中移动,手指关节顺次微幅展开,体现自我克制的力学阻尼,锁死肢体边界防止画面崩坏(arm extending slowly as if moving through an invisible viscous gel, fingers unfolding sequentially to show deliberate muscle control against air resistance)”。
  • Motion Stack 动作编排:遵循缓慢、宏大的静止与流动,将主客观虚实交织与重力/失重传导序列化。书写示例:“第一人称主观慢速推进 -> 俯瞰如镜水面,手指极慢向下探出划破水面,指关节受黏性水体阻力微屈 <soft magical water ripple> -> 水底受力荡开蓝色荧光涟漪,水滴受震动无重力漂浮半空维持圆润球形极慢颤动 -> 幽蓝飞鱼群受扰动,以流畅的流体阻尼感匀速跃出水面 (ethereal cosmic ambient synth)”。
  • 空灵神圣声音与魔幻音效(Seedance 2.5(分辨率 480p) 专属音频包裹规范)
    • 空灵与神圣声音氛围:使用 Seedance 2.5(分辨率 480p) 的音乐包裹符号 (...),提示词中加入诸如 (ethereal spiritual humming)(空灵的神圣哼鸣)、(mystical celestial choir)(神秘的星空合唱)、(zen ambient synth drone)(禅意环境合成低鸣)等词汇,创造出超越现实的浩瀚与空灵感,杜绝喧宾夺主的嘈杂管弦乐。
    • 魔幻音效(SFX)精细控制:使用音效包裹符号 <...>,精准刻画具有奇幻色彩的微观物理音效。强制设计诸如 <soft magic chime>(温柔的魔法风铃)、<bioluminescent glowing ripple>(发光水面涟漪声)、<whale song reverberating underwater>(水底回荡的鲸歌)、<shimmering magical glitter sound>(闪烁的魔法微光声)等。
    • 声音与画面动态契合:确保声音的出现与画面动作绝对咬合。在 Motion Stack 的编排中配合声音触发。例如:“第一人称主观慢速推进 -> 如镜水面荡开蓝色微光涟漪 <soft magical water ripple> -> 幽蓝飞鱼群慢动作跃出水面 (ethereal cosmic ambient synth)”。

背景音乐与旁白音频提示词写作规范(BGM & Narration):

  • 背景音乐(BGM - text_to_instrumental / Suno 5 & Mureka 8)
    • 乐器选择:必须首选极简单乐器独奏。如“Solo Guqin (古琴独奏)”、“Xiao solo (箫独奏)”、“Solo Cello (大提琴独奏)”或“Minimalist Piano solo (极简钢琴独奏)”。
    • 情感与氛围:使用“哀而不伤 (sad yet restrained)”、“空灵留白 (ethereal, spatial)”、“平静沉思 (contemplative, meditative)”等词汇,保持节奏极缓 (very slow tempo, gentle rhythm)。
    • 安全合规限制严禁在提示词中出现任何知名音乐家、歌星、作曲家的名字或特定版权曲名,以确保 Suno 5 的稳定运行。严禁使用交响乐、宏大管弦乐、强节奏鼓点及电子合成器。
  • 旁白语音(Narration - text to narration / MiniMax Speech 2.8 HD & ElevenLabs v3,使用 generate_audio_resource 工具)
    • 语调配置 (narration_speaker_profile):描写为“中老年沉稳男声 (calm middle-aged male voice)”、“温和低沉的旁白 (low-pitched gentle narrator)”、“隐忍内敛 (restrained, calm)”,句与句之间在 Storyboard 中用大段沉默(long silence pauses)连接。
6. Video assembly

时间轴装配与节奏控制:

  • 剪辑律动与风格化装配:保持整体慢节奏叙事,每个镜头的切点(cut point)前后应留有 0.5s 至 1.0s 的静止画面,使画面产生呼吸感,严禁快速闪切。
    • 华语家庭伦理风格(稳定中景剪辑):采用极其克制的机位切换,保留高比例的中景(medium shot)画面。角色之间的对话或冲突爆发时,镜头需在双人/多人稳定中景和单人近景之间缓慢交替(AB交替剪辑),每个剪辑点(cut point)后需拉长 1.5s 以上的“气口”(即动作停顿或视线避让的无声画面),利用平稳的视觉框架和延长的静滞,承托中式家庭内部克制而汹涌的心理张力。
    • 东方古典武侠风格(空镜头意境节奏):在段落过渡或动作蓄势/收尾处,精心编排空镜头(Empty Shot)的剪辑节奏。空镜头不应短于 5s。剪辑时,必须等待空镜头内的意境动态(如落叶飘零、水面泛漪、风穿竹林)完全舒展、淡化后,方可切入下一镜头。过渡转场除了干净的硬切,在表现时空或梦境虚实转换时,优先使用极慢的淡入淡出(Fade in/out,时长 1.5s - 2s),使武侠意境如水墨自然晕染。
    • 西方古典悲剧风格(微表情特写延宕):剪辑逻辑极度向微相学特写(close-up/extreme close-up)倾斜。在角色面部微表情抽动、视线闪躲或眼中含泪的关键帧上,剪辑必须进行“视觉延宕”——延长该特写镜头的展现时间(保留 6s 以上),不急于切断,直至情绪压抑到极致。在情感转折和命运判定时刻,采用冷酷、突兀的硬切(Hard Cut),不使用任何过渡效果,形成逼仄窒息的宿命感。
    • 现代视觉奇观风格(对称空间流畅滑动):剪辑节奏服务于超现实奇观与对称空间秩序。在对称式构图或居中平衡镜头切分时,机位切换必须维持水平视线的绝对连续。在主客观幻境虚实交融的过渡处(如从现实残破木船切入浩瀚发光星海),采用极其柔和的叠化(Dissolve,时长 2s 以上)或跟随微光漫射的亮度变化进行平滑转场,实现视听上的空间无缝滑动感。
  • 声音桥剪辑(J-cuts与L-cuts)在特定子风格中的精细实施
    • 华语家庭伦理中的听觉先行(J-cut):在切入新镜头(如夹菜、倒茶特写)前 1.0s,先切入该镜头的环境音效(如筷子轻碰瓷碗的声音 <clinking of chopsticks against porcelain bowls softly>、或热茶倾注茶杯的细流声 <pouring hot tea into a cup slowly>),以琐碎声响打破上一镜头的沉重静滞。
    • 东方古典武侠中的气韵重组(J-cut/L-cut):在切入写意竹林或山水空镜头前 1.5s,先拉入风抚竹梢 <wind rustling through bamboo tops softly> 或隐约的琴声 (soft quiet guqin playing slowly) 引入情绪;在动作切分时,将长剑微鸣的低沉余音 <faint low hum of a sword blade> 延续(L-cut)至下一镜头的开端 1.0s,以此延展武侠之禅意余韵。
    • 西方古典悲剧中的命运拉扯(L-cut):在前一镜头画面冷酷硬切后,将其背景中冬日风雪呼啸声 <howling winter wind and blowing snow outside the window> 或单簧管独奏 (melancholic clarinet solo playing a slow sorrowful classical melody) 的尾音延迟 1.5s 拖入下一镜头(L-cut),用声音的残留强化时空变迁下人物内心的冰冷与绝望。
  • 音画配合与精确电平避让(Ducking Envelope)
    • 人声避让与音乐淡出淡入曲线:旁白(narration)或角色台词(dialogue)出现时,背景音乐(BGM)音量需在人声发声前 0.5s 开始平滑淡出,降低至 -18dB 至 -22dB。在旁白或台词结束 1.5s 后,使用指数渐变曲线(Exponential Curve)在 2.0s 内缓慢、自然地恢复至原背景音乐电平(如 -6dB),避免生硬忽大忽小,赋予声音极佳的电影呼吸感。
    • 人声音轨避让与冲突防控:严格避免旁白(narration)音轨与镜头(shot)自带的角色对话(dialogue)音轨在时间轴上重叠。若分镜中两者同时存在,剪辑装配时必须通过时间延伸、错开排布或局部微调,确保同一时刻只有一种主导人声,保证字字清晰,防止多轨混杂影响李安式的从容叙事节奏。
    • 气口声学膨胀机制(SFX Swell):在旁白或台词句与句之间(长于 2s 的留白气口),将对应的物理环境音效(如风声、雨声、柴火噼啪声)音量平滑“推高” +3dB,填补听觉真空,使寂静本身成为“外化心理压抑”的音效;下一句人声切入前 0.5s 自动滑落回原分贝。
    • 强化“静默”的力量,关键情感冲突处可作完全静音(Mute)处理,以“无声胜有声”的含蓄感传达张力。
  • 导出与装配能力边界约束(Video Sample):视频剪辑拼接、速度调整、音轨配比、以及轨道裁剪等均属于基础编辑操作。在时间轴装配阶段,不宜规划或预期复杂的后期图层合成或动态特效。导出时的视频比例与分辨率无法在此阶段随意配置,必须直接对齐并严格继承 Final_Video_Spec.md 的全局预设值(16:9, 480p)。在“现代视觉奇观”风格下,由于后续会执行 60fps 的视频超分辨和插帧处理,时间轴装配时应确保所有视频和音频轨道的对齐精度达到毫秒级,防止因插帧计算导致轻微的音画不同步。